“可是在我看来，人物的这种情绪性和维度，不在于居高临下，我所理解的吕不韦，从他的生活境遇，以及他根儿上的天性，也就是说，他是具有生活性和弹性的，因为他的目的是要达到他想要的。”

拍这场戏的当天，制片突然出现在片场，在电视机后面盯着看这场戏，“之前我有跟他们去磨合这部分。遇到重要的场景表现，和人物的弹性表达时，或者与剧本有不太一样的地方，我都会跟他们去聊。”

在聊的时候已经产生了不一样的看法。段奕宏表达了想试一试自己的理解以及表现方式的意愿，当拍到一半时，制片放松下来，感到很欣慰。

段奕宏

还有一处是拍摄吕不韦之死，原剧本是当着李斯的面喝下毒药，“我的疑问在于，吕不韦为什么当着李斯的面喝下毒药？他不是一个女子，也不是委屈之死，他只是要把利益最大化—我可以死，但是这个死是有价值的。因为从根上来说，吕不韦是个商人，他能做到这一步一定是他自己已经想清楚，每一步棋对他来说，对于这个国家来说，对于天下来说，是否实现了最大的利益化？”

方向上没问题，但从表达方式上来说，当着李斯的面死去，就势必有一种嫌疑，因委屈而死—“你看我有点被欺负了”，然而不是。所以，表达上会出现不一致。段奕宏从进组、去西安采风时就开始探讨这方面专业的知识，剧本早就看完了，直到四个多月之后拍这场戏，两边都相持不下。“最后，我还是抱持着一种执念，我说：我们换一种可能，看看这个表达会是什么样子。”

制片人也找了一些人论证，“我也不知道他是被我说动了，还是给我面子，还是勉为其难地让我尝试，拍完这场戏，他就连夜调这场戏看。”

段奕宏

在段奕宏看来，大秦系列的总制片人焦阳对于历史剧非常有经验，有学识，所以对于他这样的一个创作者，也表达了一种信任，“所给予的审美的接受与建立过程我特别能理解，不是说我想到的就一定很高级，我觉得就是挖掘一种可能性。吕不韦到底是怎么想的？一个人的死有很多种方式，可是他死亡的动机一定不是常人的动机，到底他的动机是什么？他推动了社会的什么？推动了国家的什么？站在不同的维度去想的话，那么，我们的思考是不是真的太有限了？哪种动机更接近吕不韦？哪个更接近这部戏所要表达的一种精神？服从于更好的表达，我是这样想的。”

“孤傲的心情支撑我走了许多年。”段奕宏不是一夜蹿红的，他也说，已经习惯了一个作品，一个脚步，一个脚印，“在这个过程中，每次的收获只有我自己知道。”

也曾经历漫长的不那么“敞亮”的不为大众所认知的岁月。他说：“大学4 年里，急躁，看不到希望，前途未卜，那种失落自卑，所有人的这种心态我都有过，我渐渐地清晰，表演专业对我的吸引力，成名对我的吸引力，这种心态和建立，其实是一个不得已做出的一种选择，因为没有人找我拍戏。没有人找我拍戏的时候，我该如何过好每一天？如何让自己从一种特别悲观的情绪中走出来？或者说走得磕磕绊绊，或者说开心一天，痛苦一天；或者是开心两天，痛苦一天；或者说开心一个礼拜，痛苦一个礼拜……这种比例是每天都会经历的。”

有了大学4 年的这种心路历程，再到社会上，段奕宏已经养成了对话剧舞台的迷恋， “话剧舞台上的那种迷恋和认可度，我就渐渐地自认为是有一种小孤傲的心情的，这种孤傲的心情又支撑了我走了很多年。”

段奕宏

然后有一天段奕宏发现自己在镜头面前不会演戏，“原来一直是逃避，我发现舞台也是有局限性的。镜头里的表演真的很神秘，但也很陌生，我才决定去尝试镜头里的表演。”有了这样的方向，其实所谓的大众认不认可，在他看来已经不重要了。