山猫 

Q&A：

你2018 年底开始做脱口秀，这之前你做什么？

山猫：我之前比较复杂。我做过十年的相声演员，但做脱口秀之前我的本职工作是一名体育编辑。我是理工科毕业的，最早学的是机械方面的东西，毕业之后做的也是跟本职工作相关的工作，但是始终不喜欢。毕业一年以后就干脆说相声去了。做体育编辑是那几年要结婚了，说相声挣不着钱，得过日子，就重新回到职场，业余的时间演出，你要问我当时哪个是主业，其实在我看来演员是主业，但实际上挣钱是靠职场的工作。

2018 年底的时候，为什么选择做脱口秀？

山猫：我从2010 年开始说相声，但我其实也在关注脱口秀。那时候它一直是很边缘的一种形式，没有在中国发展起来。2016年的时候我去看了一场正儿八经的脱口秀演出，我觉得它可能是未来老百姓更喜欢的东西。所以，我觉得这东西我要去尝试和接触一下，当时正好也是上一份工作合同到期了，我就辞职了，那段时间有一段空窗期，我就开始跑开放麦，想去接触一下，就这样跨进来了。

从你开始接触到它，到真的上台中间隔了多长时间？

山猫：一个礼拜。因为我之前是有舞台基础的，这个不需要经过反复的训练。这些东西我会有一些底子在那儿。但是相声跟脱口秀的区别其实真的是特别大的。我第一次演出是因为公司缺演员，太缺演员了，只要能上台就赶紧上。就是那种状态。我第一场演出效果还挺好，也是运气成分很大，因为那天观众整体的状态和整个剧场的状态、频率都很对。所以我第一场演出效果其实特别好，第二场也还行，第三场也还凑合，第四场就垮了。接下来半年就是那种垮掉的状态。然后那半年我又开始重新去思考脱口秀和相声之间的区别，差不多花了大半年的时间，把自己学过的相声的东西都扔掉了，回头再重新去搞脱口秀的创作，找舞台的状态，再隔了半年之后，状态慢慢回来了。

你说第四场你就意识到演出垮了，那个是一个什么样的垮法？

山猫：其实我们在舞台上演出的时候，我们知道自己的段子结构是什么，观众什么时候会鼓掌，什么时候笑，我们知道（才）有舞台掌控力。那场是完全失控的。该笑的地方他们不笑。我觉得这个地方他们一定会鼓掌，但是他们不鼓掌。最直观的就是没有效果，一点都没有。而且最失控的状态是观众后来干脆不听了，玩手机的玩手机，溜号的溜号。观众整个反应完全不在你的掌控之内，舞台失控了。而且接下来差不多大半年的时间都是倾向于这种状态。

山猫

这个会给台上的人造成创伤吗？

山猫：会。我是因为真的演了很多年了，这种抗压能力还是可以的，如果是新人的话就崩溃了。在台上你会手足无措，会特别难受，因为当你发现台下观众开始不看你的时候，你整个人会特别崩溃。一个人站在那就感觉跟世界割裂了，那种压力会特别大。我还好，因为当年说相声的时候已经经历过这个阶段了。你以前有过，最早开始学相声，刚上台的时候也经历过这个阶段，所以对我来说这个阶段挺熟悉的。

你觉得你之所以最后能够适应，那个关键的东西是什么？

山猫：丢掉“偶像包袱”。忘掉你自己之前学过的东西其实也挺难的。

在脱口秀这件事情上你有过师傅吗？有带你的老师吗？

山猫：从来没有过，都是自己学，脱口秀没有相声那样的师承。其实最简单粗暴的方法是多听多练，没有什么特别好的秘诀。我觉得从本质上说，你要把自己为什么要说脱口秀这个东西想清楚。很多职业演员也想到脱口秀里边来占一个位置。他们很多人是从一个职业演员的角度出发，去想我要怎么去表演。但脱口秀最本质的东西其实就是你来说一点你想表达的东西，你对生活的见解。好的也罢，坏的也罢。其实这是最本质的东西。很多人每天都在台上讲一些不属于自己内心的笑话，讲那些别人的故事，其实观众是听得出来的。包括我最早的半年也是这样，我在讲很多东西的时候，是在玩技巧，我想到一个什么事儿，这事儿可能好玩。脱口秀的观众其实还是想听听你自己到底想说什么，你对这个世界是怎么看的，你有什么想法。只有把这个东西先想明白了。那个时候你开始创作，你真的去想生活当中什么东西是值得写的，什么东西真的是能引起观众的共鸣，然后再去把它拿到舞台上去呈现。这个时候再借助点你原先掌握的技巧，其实是有帮助的。当你把这个最基础的方向做对了以后，你的技巧才有价值。

山猫

我们有一个问题是这样，你谈过的恋爱中最奇怪的一位是什么样的？